- 3 Ιουλίου
- 4 Ιουλίου
- 5 Ιουλίου
18:00 - 21:00
COSMOkids
Δημιουργικά εργαστήρια για παιδιά με έμφαση στη συμμετοχή και την καλλιτεχνική έκφραση:
Κολάζ
Χαρακτική
Ζωγραφική
Κουκλοθέατρο
Ανιματέρ
Χειροτεχνία
Κατασκευές
Κολάζ
Χαρακτική
Ζωγραφική
Κουκλοθέατρο
Ανιματέρ
Χειροτεχνία
Κατασκευές
18:00–23:00
COSMOrituals - Έκθεση αρχαίας Ελληνικής λύρας
Στο πλαίσιο του φεστιβάλ Cosmopolis στην Καβάλα, παρουσιάζεται μια ξεχωριστή έκθεση αφιερωμένη στην αρχαία ελληνική λύρα, ένα από τα σημαντικότερα σύμβολα της μουσικής κληρονομιάς της αρχαιότητας.
Η έκθεση βασίζεται στο έργο της οικογένειας Κουμαρτζή, η οποία εδώ και χρόνια ασχολείται με την ανακατασκευή και μελέτη αρχαίων μουσικών οργάνων, συμβάλλοντας ουσιαστικά στην αναβίωση της αρχαίας ελληνικής μουσικής. Μέσα από το Μουσείο Seikilo, το κοινό έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά πιστά αντίγραφα αρχαίων οργάνων και να έρθει σε επαφή με τον ηχητικό κόσμο του παρελθόντος. Παράλληλα, η συνεργασία με το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (ΑΠΘ) έχει ενισχύσει την επιστημονική τεκμηρίωση αυτής της προσπάθειας, συνδυάζοντας την ακαδημαϊκή έρευνα με την πρακτική ανακατασκευή και εκτέλεση. Η έκθεση αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για το κοινό να ανακαλύψει την εξέλιξη και τη σημασία της αρχαίας λύρας, μέσα από μια σύγχρονη προσέγγιση που γεφυρώνει την ιστορία με τη ζωντανή εμπειρία όπως έχει παρουσιαστεί με μεγάλη επιτυχία σε πλήθος σημαντικών φορέων ανά τον κόσμο (Μουσείο Μουσικών οργάνων στο Phoenix της Arizona, UBC στο Καναδά, στην έδρα των Ηνωμένων Εθνών στη Νέα Υόρκη κ.α.).
Η έκθεση βασίζεται στο έργο της οικογένειας Κουμαρτζή, η οποία εδώ και χρόνια ασχολείται με την ανακατασκευή και μελέτη αρχαίων μουσικών οργάνων, συμβάλλοντας ουσιαστικά στην αναβίωση της αρχαίας ελληνικής μουσικής. Μέσα από το Μουσείο Seikilo, το κοινό έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά πιστά αντίγραφα αρχαίων οργάνων και να έρθει σε επαφή με τον ηχητικό κόσμο του παρελθόντος. Παράλληλα, η συνεργασία με το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (ΑΠΘ) έχει ενισχύσει την επιστημονική τεκμηρίωση αυτής της προσπάθειας, συνδυάζοντας την ακαδημαϊκή έρευνα με την πρακτική ανακατασκευή και εκτέλεση. Η έκθεση αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για το κοινό να ανακαλύψει την εξέλιξη και τη σημασία της αρχαίας λύρας, μέσα από μια σύγχρονη προσέγγιση που γεφυρώνει την ιστορία με τη ζωντανή εμπειρία όπως έχει παρουσιαστεί με μεγάλη επιτυχία σε πλήθος σημαντικών φορέων ανά τον κόσμο (Μουσείο Μουσικών οργάνων στο Phoenix της Arizona, UBC στο Καναδά, στην έδρα των Ηνωμένων Εθνών στη Νέα Υόρκη κ.α.).
18:00–23:00
COSMOstreet
Pop up bazaar
Περίπτερα ΜΚΟ
Street food με έθνικ προτάσεις
Μουσικά σχήματα και street performances
Περίπτερα ΜΚΟ
Street food με έθνικ προτάσεις
Μουσικά σχήματα και street performances
18:00–23:00
COSMOrituals - Έκθεση χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας του Presa Workshop
Η έκθεση χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας του Presa Workshop, που παρουσιάζεται στο πλαίσιο του Cosmopolis 2026, στον υπαίθριο χώρο της Παλιά Μουσική Καβάλας, αποτελεί μια ζωντανή συνάντηση τέχνης, μνήμης και τοπικής ταυτότητας.
Οι δημιουργοί του Presa Workshop αντλούν έμπνευση από τα τοπικά δρώμενα, τις παραδόσεις και τις αφηγήσεις της καθημερινής ζωής της ελληνικής υπαίθρου, μεταφέροντας στο χαρτί εικόνες και σύμβολα που γεφυρώνουν το παρελθόν με το παρόν. Μέσα από τεχνικές χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας, τα έργα αποτυπώνουν λαϊκά μοτίβα, στιγμές από εορτασμούς, αλλά και στοιχεία της πολιτισμικής κληρονομιάς της περιοχής.
Η διαδικασία της εκτύπωσης λειτουργεί ως βιωματική εμπειρία για το κοινό. Οι επισκέπτες έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά τις τεχνικές της χειροποίητης εκτύπωσης, να παρακολουθήσουν τη μεταμόρφωση της ιδέας σε υλικό αποτύπωμα και να συνδεθούν με μια τέχνη που κουβαλά ιστορία αιώνων.
Η έκθεση μετατρέπεται έτσι σε έναν ανοιχτό διάλογο ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον θεατή, όπου η παράδοση αποτελεί ζωντανό οργανισμό που εξελίσσεται και επαναπροσδιορίζεται. Σε ένα περιβάλλον υπαίθριο και άμεσα συνδεδεμένο με τον αστικό ιστό, η τέχνη της χαρακτικής αποκτά νέα δυναμική, καλώντας το κοινό να συμμετάσχει ενεργά και να ανακαλύψει τη δύναμη της εικόνας και του αποτυπώματος.
Μέσα από αυτή τη δράση, το Cosmopolis 2026 ενισχύει τη σύνδεση σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας και τοπικής πολιτισμικής κληρονομιάς, προβάλλοντας τη χαρακτική και την παραδοσιακή τυπογραφία ως ζωντανές μορφές έκφρασης που εξακολουθούν να εμπνέουν και να συγκινούν τις νεότερες γενιές.
Οι δημιουργοί του Presa Workshop αντλούν έμπνευση από τα τοπικά δρώμενα, τις παραδόσεις και τις αφηγήσεις της καθημερινής ζωής της ελληνικής υπαίθρου, μεταφέροντας στο χαρτί εικόνες και σύμβολα που γεφυρώνουν το παρελθόν με το παρόν. Μέσα από τεχνικές χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας, τα έργα αποτυπώνουν λαϊκά μοτίβα, στιγμές από εορτασμούς, αλλά και στοιχεία της πολιτισμικής κληρονομιάς της περιοχής.
Η διαδικασία της εκτύπωσης λειτουργεί ως βιωματική εμπειρία για το κοινό. Οι επισκέπτες έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά τις τεχνικές της χειροποίητης εκτύπωσης, να παρακολουθήσουν τη μεταμόρφωση της ιδέας σε υλικό αποτύπωμα και να συνδεθούν με μια τέχνη που κουβαλά ιστορία αιώνων.
Η έκθεση μετατρέπεται έτσι σε έναν ανοιχτό διάλογο ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον θεατή, όπου η παράδοση αποτελεί ζωντανό οργανισμό που εξελίσσεται και επαναπροσδιορίζεται. Σε ένα περιβάλλον υπαίθριο και άμεσα συνδεδεμένο με τον αστικό ιστό, η τέχνη της χαρακτικής αποκτά νέα δυναμική, καλώντας το κοινό να συμμετάσχει ενεργά και να ανακαλύψει τη δύναμη της εικόνας και του αποτυπώματος.
Μέσα από αυτή τη δράση, το Cosmopolis 2026 ενισχύει τη σύνδεση σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας και τοπικής πολιτισμικής κληρονομιάς, προβάλλοντας τη χαρακτική και την παραδοσιακή τυπογραφία ως ζωντανές μορφές έκφρασης που εξακολουθούν να εμπνέουν και να συγκινούν τις νεότερες γενιές.
18:00–23:00
COSMOrituals - Πίσω από τη μάσκα: μια τελετουργία επιστροφής και μεταμόρφωσης
Στο μεταίχμιο φωτός και σκότους, εκεί όπου το οικείο συναντά το αρχέγονο, η έκθεση φωτογραφίας του Ιωάννη Χατζάτογλου ανοίγει μια ρωγμή στον χρόνο. Το «πρόσωπο πίσω από τη μάσκα» δεν αποκαλύπτεται, αλλά γεννιέται ξανά μέσα από μια μυσταγωγία εικόνων.
Μέσα από τα διαβατήρια και αποτροπαϊκά έθιμα του Δωδεκαημέρου, ο δημιουργός μας οδηγεί σε μια αρχέγονη περιπλάνηση: μορφές που πάλλονται ανάμεσα στο ανθρώπινο και το θηριώδες, προσωπεία που απελευθερώνουν τα ανθρώπινα μύχια, σκιές που ψιθυρίζουν ιστορίες παλαιότερες από τη λήθη. Εκεί που το γέλιο συναντά το δέος, ο φόβος μετατρέπεται σε έκσταση και το χάος βρίσκει ρυθμό μέσα από την τελετουργία.
Η έκθεση δεν παρουσιάζει την παράδοση ως απολίθωμα, αλλά ως ζύμη ζώσα που αναπνέει, μεταλλάσσεται και συγχωνεύεται με τα ερεθίσματα του σύγχρονου βίου. Το παρελθόν διαπερνά το παρόν και μαζί συνθέτουν ένα μέλλον ανοιχτό, αβέβαιο, αλλά βαθιά ριζωμένο στο συλλογικό ασυνείδητο.
Σε αυτή τη φωτογραφική αφήγηση, η μάσκα γίνεται σύμβολο και πέρασμα: ένα όριο που καταργείται, μια πύλη προς τον συλλογικό και αρχέγονο εαυτό. Ίσως, τελικά, πίσω από τη μάσκα να μην υπάρχει ένα πρόσωπο, αλλά πολλαπλές εκδοχές του ίδιου μας του εαυτού έτοιμες να χορέψουν, να συγκρουστούν και να συμφιλιωθούν μέσα στο αέναο πανηγύρι της ύπαρξης.
Μέσα από τα διαβατήρια και αποτροπαϊκά έθιμα του Δωδεκαημέρου, ο δημιουργός μας οδηγεί σε μια αρχέγονη περιπλάνηση: μορφές που πάλλονται ανάμεσα στο ανθρώπινο και το θηριώδες, προσωπεία που απελευθερώνουν τα ανθρώπινα μύχια, σκιές που ψιθυρίζουν ιστορίες παλαιότερες από τη λήθη. Εκεί που το γέλιο συναντά το δέος, ο φόβος μετατρέπεται σε έκσταση και το χάος βρίσκει ρυθμό μέσα από την τελετουργία.
Η έκθεση δεν παρουσιάζει την παράδοση ως απολίθωμα, αλλά ως ζύμη ζώσα που αναπνέει, μεταλλάσσεται και συγχωνεύεται με τα ερεθίσματα του σύγχρονου βίου. Το παρελθόν διαπερνά το παρόν και μαζί συνθέτουν ένα μέλλον ανοιχτό, αβέβαιο, αλλά βαθιά ριζωμένο στο συλλογικό ασυνείδητο.
Σε αυτή τη φωτογραφική αφήγηση, η μάσκα γίνεται σύμβολο και πέρασμα: ένα όριο που καταργείται, μια πύλη προς τον συλλογικό και αρχέγονο εαυτό. Ίσως, τελικά, πίσω από τη μάσκα να μην υπάρχει ένα πρόσωπο, αλλά πολλαπλές εκδοχές του ίδιου μας του εαυτού έτοιμες να χορέψουν, να συγκρουστούν και να συμφιλιωθούν μέσα στο αέναο πανηγύρι της ύπαρξης.
19:00 - 20:00
COSMOrituals - Εργαστήριο γνωριμίας με την αρχαία λύρα
Το εργαστήριο γνωριμίας με την αρχαία λύρα προσφέρει ένα βιωματικό ταξίδι στον κόσμο της αρχαίας ελληνικής μουσικής, όπου οι συμμετέχοντες γνωρίζουν την ιστορία, τον συμβολισμό και τη σημασία της λύρας, έρχονται σε επαφή με ανακατασκευασμένα όργανα, μαθαίνουν βασικές τεχνικές παιξίματος και δοκιμάζουν απλές μελωδίες και ομαδικό αυτοσχεδιασμό, χωρίς να απαιτείται προηγούμενη μουσική εμπειρία.
Αριθμός συμμετεχόντων: 10
Διάρκεια: 1 ώρα
Αριθμός συμμετεχόντων: 10
Διάρκεια: 1 ώρα
21:00
COSMOrituals - Συναυλία αρχαίας Ελληνικής λύρας με τον Θανάση Κλεώπα και τον Θεόδωρο Κουμαρτζή
Η συνεργασία των δυο μουσικών οδήγησε στην ηχογράφηση και κυκλοφορία του δίσκου Sacred Harmony η οποία έχει λάβει πολύ θετικές κριτικές, με έμφαση στον ιδιαίτερο, ατμοσφαιρικό του ήχο που συνδυάζει την αρχαία ελληνική λύρα με σύγχρονες επιρροές. Κριτικοί τον περιγράφουν ως ένα βαθιά συναισθηματικό και «μυσταγωγικό» έργο, που λειτουργεί όχι μόνο ως μουσικό άκουσμα αλλά και ως εμπειρία με πνευματική και θεραπευτική διάσταση, ενώ αναγνωρίζεται η υψηλή ποιότητα εκτέλεσης και η συνοχή του.
Ο Θανάσης Κλεώπας είναι τραγουδιστής με έντονη εκφραστικότητα και ιδιαίτερη φωνητική ταυτότητα, που κινείται ανάμεσα στην παράδοση και τη σύγχρονη world μουσική, ενώ ο Θεόδωρος Κουμαρτζής είναι συνθέτης και δεξιοτέχνης της αρχαίας ελληνικής λύρας, γνωστός για το έργο του στην αναβίωση και εξέλιξη της αρχαίας ελληνικής μουσικής μέσα από το σχήμα SEIKILO Ancient World Music.
Ο Θανάσης Κλεώπας είναι τραγουδιστής με έντονη εκφραστικότητα και ιδιαίτερη φωνητική ταυτότητα, που κινείται ανάμεσα στην παράδοση και τη σύγχρονη world μουσική, ενώ ο Θεόδωρος Κουμαρτζής είναι συνθέτης και δεξιοτέχνης της αρχαίας ελληνικής λύρας, γνωστός για το έργο του στην αναβίωση και εξέλιξη της αρχαίας ελληνικής μουσικής μέσα από το σχήμα SEIKILO Ancient World Music.
21:00–23:30
COSMOstreet - Οψόμεθα εις Φιλίππους Audiovisual Installation Στράτος Καλαφάτης & Γωγώ Βιολιτζή
Στο πλαίσιο του φεστιβάλ Cosmopolis 2026 και με αφορμή τη συμπλήρωση δέκα χρόνων
από την ένταξη του Αρχαιολογικού Χώρου των Φιλίππων στα Μνημεία Παγκόσμιας
Κληρονομιάς της UNESCO, παρουσιάζεται μια οπτικοακουστική εγκατάσταση αφιερωμένη
στο τοπίο των Τεναγών και στον ιστορικό χώρο των Φιλίππων.
Μετά τις σημαντικές ενότητες έργων «Άθως / Τα Χρώματα της Πίστης» και «Αρχιπέλαγος», ο Στράτος Καλαφάτης επιστρέφει με μια νέα καλλιτεχνική προσέγγιση, εμπνευσμένη από την ιστορική φράση «Οψόμεθα εις Φιλίππους».
Ένα ταξίδι σε έναν τόπο με πολλαπλές ιστορικές και συμβολικές αναγνώσεις: αρχαίο μνημείο, θρησκευτικό σημείο αναφοράς, πεδίο ιστορικών συγκρούσεων αλλά και προσωπικό τόπο καταγωγής του.
Σε συνεργασία με την Γωγώ Βιολιτζή, δημιουργούν ένα νέο audiovisual έργο που συνδυάζει φωτογραφία, ήχο και κινούμενη εικόνα, συνθέτοντας μια βιωματική εμπειρία μνήμης, τοπίου και αφήγησης.
Παράλληλα, στον ίδιο χώρο θα παρουσιαστούν σε ψηφιακή προβολή τα αποτελέσματα του ετήσιου φωτογραφικού εργαστηρίου που διοργάνωσε ο Φωτογραφικός Όμιλος Καβάλας με εισηγητή τον Στράτο Καλαφάτη.
Μετά τις σημαντικές ενότητες έργων «Άθως / Τα Χρώματα της Πίστης» και «Αρχιπέλαγος», ο Στράτος Καλαφάτης επιστρέφει με μια νέα καλλιτεχνική προσέγγιση, εμπνευσμένη από την ιστορική φράση «Οψόμεθα εις Φιλίππους».
Ένα ταξίδι σε έναν τόπο με πολλαπλές ιστορικές και συμβολικές αναγνώσεις: αρχαίο μνημείο, θρησκευτικό σημείο αναφοράς, πεδίο ιστορικών συγκρούσεων αλλά και προσωπικό τόπο καταγωγής του.
Σε συνεργασία με την Γωγώ Βιολιτζή, δημιουργούν ένα νέο audiovisual έργο που συνδυάζει φωτογραφία, ήχο και κινούμενη εικόνα, συνθέτοντας μια βιωματική εμπειρία μνήμης, τοπίου και αφήγησης.
Παράλληλα, στον ίδιο χώρο θα παρουσιαστούν σε ψηφιακή προβολή τα αποτελέσματα του ετήσιου φωτογραφικού εργαστηρίου που διοργάνωσε ο Φωτογραφικός Όμιλος Καβάλας με εισηγητή τον Στράτο Καλαφάτη.
22:00
COSMOcinema - The Land of Forgotten Songs
Η χώρα των λησμονημένων τραγουδιών (The Land of Forgotten Songs)
Οι ξεχασμένες φωνές του Αμαζονίου ακούγονται ηχηρά μέσα από ένα σπάνιο ντοκιμαντέρ. Ο Βλαδίμηρος Νικολούζος ζει στη ζούγκλα, γίνεται ένα με τους ανθρώπους της και μας μεταφέρει σε έναν άλλο κόσμο-αυτής της εποχής.
Υπάρχουν ταινίες που μοιάζουν περισσότερο με μυσταγωγία παρά με κινηματογραφικό έργο. Το νέο ντοκιμαντέρ του Βλαδίμηρου Νικολούζου, The Land of Forgotten Songs (διάρκεια 1h 33’), είναι ένα από αυτά: ένα ταξίδι στις καρδιές των τροπικών δασών, εκεί όπου οι ρίζες της ανθρωπότητας πάλλονται ακόμα ζωντανές μέσα από τους μύθους, τα τελετουργικά και την καθημερινή ζωή των ιθαγενικών κοινοτήτων του Αμαζονίου.
Όταν το σινεμά γίνεται πράξη αντίστασης, η εμπειρία θέασης είναι σχεδόν ονειρική, αλλά ταυτόχρονα βαθιά πολιτική. Σε μια εποχή που το δάσος καίγεται, που οι πολιτισμοί αυτοί απειλούνται από τον εκσυγχρονισμό και την εκμετάλλευση, το φιλμ γίνεται πράξη αντίστασης. Μια υπενθύμιση ότι η απώλεια του ιερού είναι η μεγαλύτερη λήθη του καιρού μας. «Ο ιθαγενής άνδρας/γυναίκα είναι εμείς, και εμείς είμαστε εκείνος/εκείνη, ώστε οι κόσμοι να ενωθούν και ο πυρήνας του πλανήτη να θεραπευτεί για όλους τους κατοίκους του», λέει χαρακτηριστικά ο Νικολούζος.
Ένα καλειδοσκόπιο ήχων και εικόνων:
H ταινία γεννήθηκε μέσα από τη συνεργασία του με το Deep Forest Foundation και των ίδιων των ιθαγενών κοινοτήτων (Kaxinawa Huni Kuin, Awa, Kayapo, Matis, Enawene Nawe και Shipibo), αποδεικνύοντας πως το σινεμά μπορεί να είναι και κοινότητα. Με την υπογραφή των Konstantinos Koukoulios, Giorgos Salvanos, Yuri Kozyrev και Nick Read στη διεύθυνση φωτογραφίας, την ποιητική μονταζιέρα του Ilya Permyakov και τη μουσική του Vangelino Currentzis, το φιλμ μεταμορφώνεται σε ένα πολυεπίπεδο καλειδοσκόπιο ήχων και εικόνων. Δεν είναι τυχαίο ότι ήδη ταξιδεύει σε διεθνή φεστιβάλ: Θεσσαλονίκη, Μπαρμπάντος, Καμπότζη, Μόντρεαλ, Βραζιλία, και σύντομα στη Βαρκελώνη.
Το The Land of Forgotten Songs δεν είναι απλώς ένα ντοκιμαντέρ, είναι ένας καθρέφτης που μας γυρίζει πίσω στις ξεχασμένες πλευρές του εαυτού μας, εκεί όπου η ποίηση, η φύση και η μνήμη συναντιούνται ξανά. Γιατί κάθε ξεχασμένο τραγούδι του Αμαζονίου είναι στην πραγματικότητα ένας παλμός της ίδιας της ανθρωπότητας.
Διάρκεια: 93’
Έτος: 2024
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=MKbRvu5NuW8
Συντελεστές
• Σκηνοθεσία: Βλαδίμηρος Νικολούζος
• Σεναριογράφοι: Vladimir Nikolouzos, Ilya Permyakov
• Παραγωγοί: Katya Bakhirka
• Διευθυντής Φωτογραφίας/DOP: Konstantinos Koukoulios, Vladimir Nikolouzos
• Μοντάζ: Ilya Permyakov
• Άλλοι Συντελεστές: Composer: Vangelino Currentzis, Sound: Egor Ananko
Οι ξεχασμένες φωνές του Αμαζονίου ακούγονται ηχηρά μέσα από ένα σπάνιο ντοκιμαντέρ. Ο Βλαδίμηρος Νικολούζος ζει στη ζούγκλα, γίνεται ένα με τους ανθρώπους της και μας μεταφέρει σε έναν άλλο κόσμο-αυτής της εποχής.
Υπάρχουν ταινίες που μοιάζουν περισσότερο με μυσταγωγία παρά με κινηματογραφικό έργο. Το νέο ντοκιμαντέρ του Βλαδίμηρου Νικολούζου, The Land of Forgotten Songs (διάρκεια 1h 33’), είναι ένα από αυτά: ένα ταξίδι στις καρδιές των τροπικών δασών, εκεί όπου οι ρίζες της ανθρωπότητας πάλλονται ακόμα ζωντανές μέσα από τους μύθους, τα τελετουργικά και την καθημερινή ζωή των ιθαγενικών κοινοτήτων του Αμαζονίου.
Όταν το σινεμά γίνεται πράξη αντίστασης, η εμπειρία θέασης είναι σχεδόν ονειρική, αλλά ταυτόχρονα βαθιά πολιτική. Σε μια εποχή που το δάσος καίγεται, που οι πολιτισμοί αυτοί απειλούνται από τον εκσυγχρονισμό και την εκμετάλλευση, το φιλμ γίνεται πράξη αντίστασης. Μια υπενθύμιση ότι η απώλεια του ιερού είναι η μεγαλύτερη λήθη του καιρού μας. «Ο ιθαγενής άνδρας/γυναίκα είναι εμείς, και εμείς είμαστε εκείνος/εκείνη, ώστε οι κόσμοι να ενωθούν και ο πυρήνας του πλανήτη να θεραπευτεί για όλους τους κατοίκους του», λέει χαρακτηριστικά ο Νικολούζος.
Ένα καλειδοσκόπιο ήχων και εικόνων:
H ταινία γεννήθηκε μέσα από τη συνεργασία του με το Deep Forest Foundation και των ίδιων των ιθαγενών κοινοτήτων (Kaxinawa Huni Kuin, Awa, Kayapo, Matis, Enawene Nawe και Shipibo), αποδεικνύοντας πως το σινεμά μπορεί να είναι και κοινότητα. Με την υπογραφή των Konstantinos Koukoulios, Giorgos Salvanos, Yuri Kozyrev και Nick Read στη διεύθυνση φωτογραφίας, την ποιητική μονταζιέρα του Ilya Permyakov και τη μουσική του Vangelino Currentzis, το φιλμ μεταμορφώνεται σε ένα πολυεπίπεδο καλειδοσκόπιο ήχων και εικόνων. Δεν είναι τυχαίο ότι ήδη ταξιδεύει σε διεθνή φεστιβάλ: Θεσσαλονίκη, Μπαρμπάντος, Καμπότζη, Μόντρεαλ, Βραζιλία, και σύντομα στη Βαρκελώνη.
Το The Land of Forgotten Songs δεν είναι απλώς ένα ντοκιμαντέρ, είναι ένας καθρέφτης που μας γυρίζει πίσω στις ξεχασμένες πλευρές του εαυτού μας, εκεί όπου η ποίηση, η φύση και η μνήμη συναντιούνται ξανά. Γιατί κάθε ξεχασμένο τραγούδι του Αμαζονίου είναι στην πραγματικότητα ένας παλμός της ίδιας της ανθρωπότητας.
Διάρκεια: 93’
Έτος: 2024
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=MKbRvu5NuW8
Συντελεστές
• Σκηνοθεσία: Βλαδίμηρος Νικολούζος
• Σεναριογράφοι: Vladimir Nikolouzos, Ilya Permyakov
• Παραγωγοί: Katya Bakhirka
• Διευθυντής Φωτογραφίας/DOP: Konstantinos Koukoulios, Vladimir Nikolouzos
• Μοντάζ: Ilya Permyakov
• Άλλοι Συντελεστές: Composer: Vangelino Currentzis, Sound: Egor Ananko
18:00 - 21:00
COSMOkids
Δημιουργικά εργαστήρια για παιδιά με έμφαση στη συμμετοχή και την καλλιτεχνική έκφραση:
Κολάζ
Χαρακτική
Ζωγραφική
Κουκλοθέατρο
Ανιματέρ
Χειροτεχνία
Κατασκευές
Κολάζ
Χαρακτική
Ζωγραφική
Κουκλοθέατρο
Ανιματέρ
Χειροτεχνία
Κατασκευές
18:00 - 23:00
COSMOrituals - Έκθεση αρχαίας Ελληνικής λύρας
Στο πλαίσιο του φεστιβάλ Cosmopolis στην Καβάλα, παρουσιάζεται μια ξεχωριστή έκθεση αφιερωμένη στην αρχαία ελληνική λύρα, ένα από τα σημαντικότερα σύμβολα της μουσικής κληρονομιάς της αρχαιότητας.
Η έκθεση βασίζεται στο έργο της οικογένειας Κουμαρτζή, η οποία εδώ και χρόνια ασχολείται με την ανακατασκευή και μελέτη αρχαίων μουσικών οργάνων, συμβάλλοντας ουσιαστικά στην αναβίωση της αρχαίας ελληνικής μουσικής. Μέσα από το Μουσείο Seikilo, το κοινό έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά πιστά αντίγραφα αρχαίων οργάνων και να έρθει σε επαφή με τον ηχητικό κόσμο του παρελθόντος. Παράλληλα, η συνεργασία με το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (ΑΠΘ) έχει ενισχύσει την επιστημονική τεκμηρίωση αυτής της προσπάθειας, συνδυάζοντας την ακαδημαϊκή έρευνα με την πρακτική ανακατασκευή και εκτέλεση. Η έκθεση αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για το κοινό να ανακαλύψει την εξέλιξη και τη σημασία της αρχαίας λύρας, μέσα από μια σύγχρονη προσέγγιση που γεφυρώνει την ιστορία με τη ζωντανή εμπειρία όπως έχει παρουσιαστεί με μεγάλη επιτυχία σε πλήθος σημαντικών φορέων ανά τον κόσμο (Μουσείο Μουσικών οργάνων στο Phoenix της Arizona, UBC στο Καναδά, στην έδρα των Ηνωμένων Εθνών στη Νέα Υόρκη κ.α.).
Η έκθεση βασίζεται στο έργο της οικογένειας Κουμαρτζή, η οποία εδώ και χρόνια ασχολείται με την ανακατασκευή και μελέτη αρχαίων μουσικών οργάνων, συμβάλλοντας ουσιαστικά στην αναβίωση της αρχαίας ελληνικής μουσικής. Μέσα από το Μουσείο Seikilo, το κοινό έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά πιστά αντίγραφα αρχαίων οργάνων και να έρθει σε επαφή με τον ηχητικό κόσμο του παρελθόντος. Παράλληλα, η συνεργασία με το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (ΑΠΘ) έχει ενισχύσει την επιστημονική τεκμηρίωση αυτής της προσπάθειας, συνδυάζοντας την ακαδημαϊκή έρευνα με την πρακτική ανακατασκευή και εκτέλεση. Η έκθεση αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για το κοινό να ανακαλύψει την εξέλιξη και τη σημασία της αρχαίας λύρας, μέσα από μια σύγχρονη προσέγγιση που γεφυρώνει την ιστορία με τη ζωντανή εμπειρία όπως έχει παρουσιαστεί με μεγάλη επιτυχία σε πλήθος σημαντικών φορέων ανά τον κόσμο (Μουσείο Μουσικών οργάνων στο Phoenix της Arizona, UBC στο Καναδά, στην έδρα των Ηνωμένων Εθνών στη Νέα Υόρκη κ.α.).
18:00–23:00
COSMOstreet
Pop up bazaar
Περίπτερα ΜΚΟ
Street food με έθνικ προτάσεις
Μουσικά σχήματα και street performances
Περίπτερα ΜΚΟ
Street food με έθνικ προτάσεις
Μουσικά σχήματα και street performances
18:00–23:00
COSMOrituals - Έκθεση χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας του Presa Workshop
Η έκθεση χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας του Presa Workshop, που παρουσιάζεται στο πλαίσιο του Cosmopolis 2026, στον υπαίθριο χώρο της Παλιά Μουσική Καβάλας, αποτελεί μια ζωντανή συνάντηση τέχνης, μνήμης και τοπικής ταυτότητας.
Οι δημιουργοί του Presa Workshop αντλούν έμπνευση από τα τοπικά δρώμενα, τις παραδόσεις και τις αφηγήσεις της καθημερινής ζωής της ελληνικής υπαίθρου, μεταφέροντας στο χαρτί εικόνες και σύμβολα που γεφυρώνουν το παρελθόν με το παρόν. Μέσα από τεχνικές χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας, τα έργα αποτυπώνουν λαϊκά μοτίβα, στιγμές από εορτασμούς, αλλά και στοιχεία της πολιτισμικής κληρονομιάς της περιοχής.
Η διαδικασία της εκτύπωσης λειτουργεί ως βιωματική εμπειρία για το κοινό. Οι επισκέπτες έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά τις τεχνικές της χειροποίητης εκτύπωσης, να παρακολουθήσουν τη μεταμόρφωση της ιδέας σε υλικό αποτύπωμα και να συνδεθούν με μια τέχνη που κουβαλά ιστορία αιώνων.
Η έκθεση μετατρέπεται έτσι σε έναν ανοιχτό διάλογο ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον θεατή, όπου η παράδοση αποτελεί ζωντανό οργανισμό που εξελίσσεται και επαναπροσδιορίζεται. Σε ένα περιβάλλον υπαίθριο και άμεσα συνδεδεμένο με τον αστικό ιστό, η τέχνη της χαρακτικής αποκτά νέα δυναμική, καλώντας το κοινό να συμμετάσχει ενεργά και να ανακαλύψει τη δύναμη της εικόνας και του αποτυπώματος.
Μέσα από αυτή τη δράση, το Cosmopolis 2026 ενισχύει τη σύνδεση σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας και τοπικής πολιτισμικής κληρονομιάς, προβάλλοντας τη χαρακτική και την παραδοσιακή τυπογραφία ως ζωντανές μορφές έκφρασης που εξακολουθούν να εμπνέουν και να συγκινούν τις νεότερες γενιές.
Οι δημιουργοί του Presa Workshop αντλούν έμπνευση από τα τοπικά δρώμενα, τις παραδόσεις και τις αφηγήσεις της καθημερινής ζωής της ελληνικής υπαίθρου, μεταφέροντας στο χαρτί εικόνες και σύμβολα που γεφυρώνουν το παρελθόν με το παρόν. Μέσα από τεχνικές χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας, τα έργα αποτυπώνουν λαϊκά μοτίβα, στιγμές από εορτασμούς, αλλά και στοιχεία της πολιτισμικής κληρονομιάς της περιοχής.
Η διαδικασία της εκτύπωσης λειτουργεί ως βιωματική εμπειρία για το κοινό. Οι επισκέπτες έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά τις τεχνικές της χειροποίητης εκτύπωσης, να παρακολουθήσουν τη μεταμόρφωση της ιδέας σε υλικό αποτύπωμα και να συνδεθούν με μια τέχνη που κουβαλά ιστορία αιώνων.
Η έκθεση μετατρέπεται έτσι σε έναν ανοιχτό διάλογο ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον θεατή, όπου η παράδοση αποτελεί ζωντανό οργανισμό που εξελίσσεται και επαναπροσδιορίζεται. Σε ένα περιβάλλον υπαίθριο και άμεσα συνδεδεμένο με τον αστικό ιστό, η τέχνη της χαρακτικής αποκτά νέα δυναμική, καλώντας το κοινό να συμμετάσχει ενεργά και να ανακαλύψει τη δύναμη της εικόνας και του αποτυπώματος.
Μέσα από αυτή τη δράση, το Cosmopolis 2026 ενισχύει τη σύνδεση σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας και τοπικής πολιτισμικής κληρονομιάς, προβάλλοντας τη χαρακτική και την παραδοσιακή τυπογραφία ως ζωντανές μορφές έκφρασης που εξακολουθούν να εμπνέουν και να συγκινούν τις νεότερες γενιές.
18:00–23:00
COSMOrituals - Πίσω από τη μάσκα: μια τελετουργία επιστροφής και μεταμόρφωσης
Στο μεταίχμιο φωτός και σκότους, εκεί όπου το οικείο συναντά το αρχέγονο, η έκθεση φωτογραφίας του Ιωάννη Χατζάτογλου ανοίγει μια ρωγμή στον χρόνο. Το «πρόσωπο πίσω από τη μάσκα» δεν αποκαλύπτεται, αλλά γεννιέται ξανά μέσα από μια μυσταγωγία εικόνων.
Μέσα από τα διαβατήρια και αποτροπαϊκά έθιμα του Δωδεκαημέρου, ο δημιουργός μας οδηγεί σε μια αρχέγονη περιπλάνηση: μορφές που πάλλονται ανάμεσα στο ανθρώπινο και το θηριώδες, προσωπεία που απελευθερώνουν τα ανθρώπινα μύχια, σκιές που ψιθυρίζουν ιστορίες παλαιότερες από τη λήθη. Εκεί που το γέλιο συναντά το δέος, ο φόβος μετατρέπεται σε έκσταση και το χάος βρίσκει ρυθμό μέσα από την τελετουργία.
Η έκθεση δεν παρουσιάζει την παράδοση ως απολίθωμα, αλλά ως ζύμη ζώσα που αναπνέει, μεταλλάσσεται και συγχωνεύεται με τα ερεθίσματα του σύγχρονου βίου. Το παρελθόν διαπερνά το παρόν και μαζί συνθέτουν ένα μέλλον ανοιχτό, αβέβαιο, αλλά βαθιά ριζωμένο στο συλλογικό ασυνείδητο.
Σε αυτή τη φωτογραφική αφήγηση, η μάσκα γίνεται σύμβολο και πέρασμα: ένα όριο που καταργείται, μια πύλη προς τον συλλογικό και αρχέγονο εαυτό. Ίσως, τελικά, πίσω από τη μάσκα να μην υπάρχει ένα πρόσωπο, αλλά πολλαπλές εκδοχές του ίδιου μας του εαυτού έτοιμες να χορέψουν, να συγκρουστούν και να συμφιλιωθούν μέσα στο αέναο πανηγύρι της ύπαρξης.
Μέσα από τα διαβατήρια και αποτροπαϊκά έθιμα του Δωδεκαημέρου, ο δημιουργός μας οδηγεί σε μια αρχέγονη περιπλάνηση: μορφές που πάλλονται ανάμεσα στο ανθρώπινο και το θηριώδες, προσωπεία που απελευθερώνουν τα ανθρώπινα μύχια, σκιές που ψιθυρίζουν ιστορίες παλαιότερες από τη λήθη. Εκεί που το γέλιο συναντά το δέος, ο φόβος μετατρέπεται σε έκσταση και το χάος βρίσκει ρυθμό μέσα από την τελετουργία.
Η έκθεση δεν παρουσιάζει την παράδοση ως απολίθωμα, αλλά ως ζύμη ζώσα που αναπνέει, μεταλλάσσεται και συγχωνεύεται με τα ερεθίσματα του σύγχρονου βίου. Το παρελθόν διαπερνά το παρόν και μαζί συνθέτουν ένα μέλλον ανοιχτό, αβέβαιο, αλλά βαθιά ριζωμένο στο συλλογικό ασυνείδητο.
Σε αυτή τη φωτογραφική αφήγηση, η μάσκα γίνεται σύμβολο και πέρασμα: ένα όριο που καταργείται, μια πύλη προς τον συλλογικό και αρχέγονο εαυτό. Ίσως, τελικά, πίσω από τη μάσκα να μην υπάρχει ένα πρόσωπο, αλλά πολλαπλές εκδοχές του ίδιου μας του εαυτού έτοιμες να χορέψουν, να συγκρουστούν και να συμφιλιωθούν μέσα στο αέναο πανηγύρι της ύπαρξης.
19:00
COSMOrituals - Εργαστήριο γνωριμίας με το Φλαμένκο
Εργαστήριο Φλαμένκο (ανοιχτό σε όλους)
Ένα εισαγωγικό εργαστήριο για όσους θέλουν να γνωρίσουν το φλαμένκο από μέσα, μέσα από το σώμα, τον ρυθμό και την ακρόαση. Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία.
Θα εξερευνήσουμε πώς συνδέονται ο χορός, η κιθάρα και το τραγούδι, δουλεύοντας πάνω στον ρυθμό (compás) και την επικοινωνία μεταξύ των καλλιτεχνών. Στη συνέχεια, θα μάθουμε μια απλή και χαρούμενη χορογραφία por tangos, έναν από τους πιο προσιτούς ρυθμούς του φλαμένκο. Μια βιωματική εμπειρία που σας φέρνει πιο κοντά στην ουσία αυτής της τέχνης.
Ένα εισαγωγικό εργαστήριο για όσους θέλουν να γνωρίσουν το φλαμένκο από μέσα, μέσα από το σώμα, τον ρυθμό και την ακρόαση. Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία.
Θα εξερευνήσουμε πώς συνδέονται ο χορός, η κιθάρα και το τραγούδι, δουλεύοντας πάνω στον ρυθμό (compás) και την επικοινωνία μεταξύ των καλλιτεχνών. Στη συνέχεια, θα μάθουμε μια απλή και χαρούμενη χορογραφία por tangos, έναν από τους πιο προσιτούς ρυθμούς του φλαμένκο. Μια βιωματική εμπειρία που σας φέρνει πιο κοντά στην ουσία αυτής της τέχνης.
21:00
COSMOrituals - Μουσικοχορευτική συναυλία Φλαμένκο
Alma Flanenca - ένα ταξίδι στους χτύπους της Ανδαλουσίας
Το φλαμένκο είναι ο ήχος και ο παλμός της Ανδαλουσίας. Γεννημένο στον Νότο της Ισπανίας, το φλαμένκο είναι μια δυνατή μορφή τέχνης που ενώνει μουσική, ρυθμό και ανθρώπινο συναίσθημα. Το 2010, η UNESCO το αναγνώρισε ως Άυλη Πολιτιστική Κληρονομιά της Ανθρωπότητας, μια ζωντανή παράδοση που συνεχίζει να συγκινεί και να εξελίσσεται.
Περισσότερο από μια παράσταση, το φλαμένκο είναι ένας διάλογος ανάμεσα σε τρία βασικά στοιχεία:
Cante (τραγούδι), Baile (χορός) και Toque (κιθάρα). Μαζί δημιουργούν μια μοναδική γλώσσα, άλλοτε τρυφερή και εσωτερική, άλλοτε εκρηκτική και γεμάτη ένταση.
Στη σκηνή, οι χορεύτριες Νιόβη Μπένου και Φλώρα Τσουκαλά, μαζί με τον κιθαρίστα Κώστα Τσουμάνη, προσκαλούν το κοινό σε αυτόν τον ζωντανό κόσμο. Μέσα από τον ρυθμό, την κίνηση και τον ήχο, δημιουργούν την ατμόσφαιρα της Ανδαλουσίας, όπου κάθε κίνηση αφηγείται μια ιστορία και κάθε χτύπος ενώνει τους καλλιτέχνες με το κοινό.
Μια εμπειρία αυθεντική, άμεση και γεμάτη ζωή.
Πριν την παράσταση θα προηγηθεί ανοιχτό εργαστήριο για όλους, ανεξαρτήτως επιπέδου. Θα εξερευνήσουμε τις συνδέσεις του χορού με την κιθάρα και το τραγούδι στο φλαμένκο και θα χορέψουμε μια απλή, μικρή χορογραφία por tangos, έναν από τους πιο χαρούμενους και προσιτούς ρυθμούς του φλαμένκο.
Διάρκεια συναυλίας: 70 λεπτά
Το φλαμένκο είναι ο ήχος και ο παλμός της Ανδαλουσίας. Γεννημένο στον Νότο της Ισπανίας, το φλαμένκο είναι μια δυνατή μορφή τέχνης που ενώνει μουσική, ρυθμό και ανθρώπινο συναίσθημα. Το 2010, η UNESCO το αναγνώρισε ως Άυλη Πολιτιστική Κληρονομιά της Ανθρωπότητας, μια ζωντανή παράδοση που συνεχίζει να συγκινεί και να εξελίσσεται.
Περισσότερο από μια παράσταση, το φλαμένκο είναι ένας διάλογος ανάμεσα σε τρία βασικά στοιχεία:
Cante (τραγούδι), Baile (χορός) και Toque (κιθάρα). Μαζί δημιουργούν μια μοναδική γλώσσα, άλλοτε τρυφερή και εσωτερική, άλλοτε εκρηκτική και γεμάτη ένταση.
Στη σκηνή, οι χορεύτριες Νιόβη Μπένου και Φλώρα Τσουκαλά, μαζί με τον κιθαρίστα Κώστα Τσουμάνη, προσκαλούν το κοινό σε αυτόν τον ζωντανό κόσμο. Μέσα από τον ρυθμό, την κίνηση και τον ήχο, δημιουργούν την ατμόσφαιρα της Ανδαλουσίας, όπου κάθε κίνηση αφηγείται μια ιστορία και κάθε χτύπος ενώνει τους καλλιτέχνες με το κοινό.
Μια εμπειρία αυθεντική, άμεση και γεμάτη ζωή.
Πριν την παράσταση θα προηγηθεί ανοιχτό εργαστήριο για όλους, ανεξαρτήτως επιπέδου. Θα εξερευνήσουμε τις συνδέσεις του χορού με την κιθάρα και το τραγούδι στο φλαμένκο και θα χορέψουμε μια απλή, μικρή χορογραφία por tangos, έναν από τους πιο χαρούμενους και προσιτούς ρυθμούς του φλαμένκο.
Διάρκεια συναυλίας: 70 λεπτά
21:00–23:30
COSMOstreet - Οψόμεθα εις Φιλίππους Audiovisual Installation Στράτος Καλαφάτης & Γωγώ Βιολιτζή
Στο πλαίσιο του φεστιβάλ Cosmopolis 2026 και με αφορμή τη συμπλήρωση δέκα χρόνων
από την ένταξη του Αρχαιολογικού Χώρου των Φιλίππων στα Μνημεία Παγκόσμιας
Κληρονομιάς της UNESCO, παρουσιάζεται μια οπτικοακουστική εγκατάσταση αφιερωμένη
στο τοπίο των Τεναγών και στον ιστορικό χώρο των Φιλίππων.
Μετά τις σημαντικές ενότητες έργων «Άθως / Τα Χρώματα της Πίστης» και «Αρχιπέλαγος», ο Στράτος Καλαφάτης επιστρέφει με μια νέα καλλιτεχνική προσέγγιση, εμπνευσμένη από την ιστορική φράση «Οψόμεθα εις Φιλίππους».
Ένα ταξίδι σε έναν τόπο με πολλαπλές ιστορικές και συμβολικές αναγνώσεις: αρχαίο μνημείο, θρησκευτικό σημείο αναφοράς, πεδίο ιστορικών συγκρούσεων αλλά και προσωπικό τόπο καταγωγής του.
Σε συνεργασία με την Γωγώ Βιολιτζή, δημιουργούν ένα νέο audiovisual έργο που συνδυάζει φωτογραφία, ήχο και κινούμενη εικόνα, συνθέτοντας μια βιωματική εμπειρία μνήμης, τοπίου και αφήγησης.
Παράλληλα, στον ίδιο χώρο θα παρουσιαστούν σε ψηφιακή προβολή τα αποτελέσματα του ετήσιου φωτογραφικού εργαστηρίου που διοργάνωσε ο Φωτογραφικός Όμιλος Καβάλας με εισηγητή τον Στράτο Καλαφάτη.
Μετά τις σημαντικές ενότητες έργων «Άθως / Τα Χρώματα της Πίστης» και «Αρχιπέλαγος», ο Στράτος Καλαφάτης επιστρέφει με μια νέα καλλιτεχνική προσέγγιση, εμπνευσμένη από την ιστορική φράση «Οψόμεθα εις Φιλίππους».
Ένα ταξίδι σε έναν τόπο με πολλαπλές ιστορικές και συμβολικές αναγνώσεις: αρχαίο μνημείο, θρησκευτικό σημείο αναφοράς, πεδίο ιστορικών συγκρούσεων αλλά και προσωπικό τόπο καταγωγής του.
Σε συνεργασία με την Γωγώ Βιολιτζή, δημιουργούν ένα νέο audiovisual έργο που συνδυάζει φωτογραφία, ήχο και κινούμενη εικόνα, συνθέτοντας μια βιωματική εμπειρία μνήμης, τοπίου και αφήγησης.
Παράλληλα, στον ίδιο χώρο θα παρουσιαστούν σε ψηφιακή προβολή τα αποτελέσματα του ετήσιου φωτογραφικού εργαστηρίου που διοργάνωσε ο Φωτογραφικός Όμιλος Καβάλας με εισηγητή τον Στράτο Καλαφάτη.
22:00
COSMOcinema - The Luthier / Ο Οργανοποιός
Το ντοκιμαντέρ αφηγείται την ιστορία ενός Έλληνα οργανοποιού από ένα μικρό χωριό στις Σέρρες, ο οποίος κατασκευάζει μερικές από τις καλύτερες κιθάρες φλαμένκο στον κόσμο. Παρά την απομόνωση της ελληνικής επαρχίας, ο πρωταγωνιστής ονειρεύεται κάτι τολμηρό: να δημιουργήσει το πρώτο διεθνές μουσικό φεστιβάλ φλαμένκο στον τόπο του. Με συμμάχους τους καλλιτέχνες φίλους του, ξεκινά μια συναρπαστική διαδρομή γεμάτη προκλήσεις και συγκινήσεις, ενώνοντας διαφορετικές μουσικές παραδόσεις.
Ένα ταξίδι από την ελληνική επαρχία στη διεθνή μουσική σκηνή
Μέσα από μία κινηματογραφική αφήγηση που συνδυάζει ντοκιμαντέρ, fiction στοιχεία και ιστορικές πληροφορίες, η ταινία ταξιδεύει το κοινό από την ελληνική ύπαιθρο μέχρι τις μουσικές σκηνές του εξωτερικού. Με έναν αφηγηματικό ρυθμό που ισορροπεί ανάμεσα στη μοναξιά, τη δημιουργία και τη δύναμη της μουσικής, το ντοκιμαντέρ προσφέρει μια βαθιά ανθρώπινη ιστορία για το πάθος και την επιμονή.
Στην ταινία πήραν μέρος σημαντικοί καλλιτέχνες του παγκόσμιου φλαμένκο όπως ο Cenk Erdogan (Τουρκία) που έχει βραβευτεί με Grammy award και την Rosario La Tremendita (Ισπανία) που η φήμη της έχει ξεπεράσει τα σύνορα της χώρας της. Ο Γιώργος Βαλίρης και η Yota Baron (Ολλανδία) στήριξαν με το ταλέντο τους και την πίστη τους το όνειρο του Βασίλη Λαζαρίδη από την αρχή μέχρι το τέλος, όπως και ο Σταύρος Πρέσσης που υπηρετεί το φλαμένκο με την κιθάρα του. Η Θέτις Μίσιου , ο Marcos Jimeneth, η Pastora, η Φλώρα Τσουκαλά και η Νιόβη Μπένου μας μάγεψαν με τον χορό τους. Τη μουσική της ταινίας υπογράφουν ο Doruk Okuyucu και ο RSN.
Σκηνοθέτη : Γιάννης Κωσταβάρας
Διάρκεια: 75'
Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά, Αγγλικά, Ισπανικά
Έτος Παραγωγής: 2025
Διευθυντής Φωτογραφίας: Αλέξανδρος Τηνιακός
Ηχολήπτης: Τάσος Γκίκας
Mοντέρ: Γιάννης Κωσταβάρας
Συνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: RSN AZILAZIAN
Παραγωγός: Γιάννης Κωσταβάρας
Link για Trailer: https://vimeo.com/1057825777
Ένα ταξίδι από την ελληνική επαρχία στη διεθνή μουσική σκηνή
Μέσα από μία κινηματογραφική αφήγηση που συνδυάζει ντοκιμαντέρ, fiction στοιχεία και ιστορικές πληροφορίες, η ταινία ταξιδεύει το κοινό από την ελληνική ύπαιθρο μέχρι τις μουσικές σκηνές του εξωτερικού. Με έναν αφηγηματικό ρυθμό που ισορροπεί ανάμεσα στη μοναξιά, τη δημιουργία και τη δύναμη της μουσικής, το ντοκιμαντέρ προσφέρει μια βαθιά ανθρώπινη ιστορία για το πάθος και την επιμονή.
Στην ταινία πήραν μέρος σημαντικοί καλλιτέχνες του παγκόσμιου φλαμένκο όπως ο Cenk Erdogan (Τουρκία) που έχει βραβευτεί με Grammy award και την Rosario La Tremendita (Ισπανία) που η φήμη της έχει ξεπεράσει τα σύνορα της χώρας της. Ο Γιώργος Βαλίρης και η Yota Baron (Ολλανδία) στήριξαν με το ταλέντο τους και την πίστη τους το όνειρο του Βασίλη Λαζαρίδη από την αρχή μέχρι το τέλος, όπως και ο Σταύρος Πρέσσης που υπηρετεί το φλαμένκο με την κιθάρα του. Η Θέτις Μίσιου , ο Marcos Jimeneth, η Pastora, η Φλώρα Τσουκαλά και η Νιόβη Μπένου μας μάγεψαν με τον χορό τους. Τη μουσική της ταινίας υπογράφουν ο Doruk Okuyucu και ο RSN.
Σκηνοθέτη : Γιάννης Κωσταβάρας
Διάρκεια: 75'
Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά, Αγγλικά, Ισπανικά
Έτος Παραγωγής: 2025
Διευθυντής Φωτογραφίας: Αλέξανδρος Τηνιακός
Ηχολήπτης: Τάσος Γκίκας
Mοντέρ: Γιάννης Κωσταβάρας
Συνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: RSN AZILAZIAN
Παραγωγός: Γιάννης Κωσταβάρας
Link για Trailer: https://vimeo.com/1057825777
18:00 - 21:00
COSMOkids
Δημιουργικά εργαστήρια για παιδιά με έμφαση στη συμμετοχή και την καλλιτεχνική έκφραση:
Κολάζ
Χαρακτική
Ζωγραφική
Κουκλοθέατρο
Ανιματέρ
Χειροτεχνία
Κατασκευές
Κολάζ
Χαρακτική
Ζωγραφική
Κουκλοθέατρο
Ανιματέρ
Χειροτεχνία
Κατασκευές
18:00–23:00
COSMOrituals - Έκθεση αρχαίας Ελληνικής λύρας
Στο πλαίσιο του φεστιβάλ Cosmopolis στην Καβάλα, παρουσιάζεται μια ξεχωριστή έκθεση αφιερωμένη στην αρχαία ελληνική λύρα, ένα από τα σημαντικότερα σύμβολα της μουσικής κληρονομιάς της αρχαιότητας.
Η έκθεση βασίζεται στο έργο της οικογένειας Κουμαρτζή, η οποία εδώ και χρόνια ασχολείται με την ανακατασκευή και μελέτη αρχαίων μουσικών οργάνων, συμβάλλοντας ουσιαστικά στην αναβίωση της αρχαίας ελληνικής μουσικής. Μέσα από το Μουσείο Seikilo, το κοινό έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά πιστά αντίγραφα αρχαίων οργάνων και να έρθει σε επαφή με τον ηχητικό κόσμο του παρελθόντος. Παράλληλα, η συνεργασία με το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (ΑΠΘ) έχει ενισχύσει την επιστημονική τεκμηρίωση αυτής της προσπάθειας, συνδυάζοντας την ακαδημαϊκή έρευνα με την πρακτική ανακατασκευή και εκτέλεση. Η έκθεση αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για το κοινό να ανακαλύψει την εξέλιξη και τη σημασία της αρχαίας λύρας, μέσα από μια σύγχρονη προσέγγιση που γεφυρώνει την ιστορία με τη ζωντανή εμπειρία όπως έχει παρουσιαστεί με μεγάλη επιτυχία σε πλήθος σημαντικών φορέων ανά τον κόσμο (Μουσείο Μουσικών οργάνων στο Phoenix της Arizona, UBC στο Καναδά, στην έδρα των Ηνωμένων Εθνών στη Νέα Υόρκη κ.α.).
Η έκθεση βασίζεται στο έργο της οικογένειας Κουμαρτζή, η οποία εδώ και χρόνια ασχολείται με την ανακατασκευή και μελέτη αρχαίων μουσικών οργάνων, συμβάλλοντας ουσιαστικά στην αναβίωση της αρχαίας ελληνικής μουσικής. Μέσα από το Μουσείο Seikilo, το κοινό έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά πιστά αντίγραφα αρχαίων οργάνων και να έρθει σε επαφή με τον ηχητικό κόσμο του παρελθόντος. Παράλληλα, η συνεργασία με το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (ΑΠΘ) έχει ενισχύσει την επιστημονική τεκμηρίωση αυτής της προσπάθειας, συνδυάζοντας την ακαδημαϊκή έρευνα με την πρακτική ανακατασκευή και εκτέλεση. Η έκθεση αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για το κοινό να ανακαλύψει την εξέλιξη και τη σημασία της αρχαίας λύρας, μέσα από μια σύγχρονη προσέγγιση που γεφυρώνει την ιστορία με τη ζωντανή εμπειρία όπως έχει παρουσιαστεί με μεγάλη επιτυχία σε πλήθος σημαντικών φορέων ανά τον κόσμο (Μουσείο Μουσικών οργάνων στο Phoenix της Arizona, UBC στο Καναδά, στην έδρα των Ηνωμένων Εθνών στη Νέα Υόρκη κ.α.).
18:00–23:00
COSMOstreet
Pop up bazaar
Περίπτερα ΜΚΟ
Street food με έθνικ προτάσεις
Μουσικά σχήματα και street performances
Περίπτερα ΜΚΟ
Street food με έθνικ προτάσεις
Μουσικά σχήματα και street performances
18:00–23:00
COSMOrituals - Έκθεση χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας του Presa Workshop
Η έκθεση χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας του Presa Workshop, που παρουσιάζεται στο πλαίσιο του Cosmopolis 2026, στον υπαίθριο χώρο της Παλιά Μουσική Καβάλας, αποτελεί μια ζωντανή συνάντηση τέχνης, μνήμης και τοπικής ταυτότητας.
Οι δημιουργοί του Presa Workshop αντλούν έμπνευση από τα τοπικά δρώμενα, τις παραδόσεις και τις αφηγήσεις της καθημερινής ζωής της ελληνικής υπαίθρου, μεταφέροντας στο χαρτί εικόνες και σύμβολα που γεφυρώνουν το παρελθόν με το παρόν. Μέσα από τεχνικές χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας, τα έργα αποτυπώνουν λαϊκά μοτίβα, στιγμές από εορτασμούς, αλλά και στοιχεία της πολιτισμικής κληρονομιάς της περιοχής.
Η διαδικασία της εκτύπωσης λειτουργεί ως βιωματική εμπειρία για το κοινό. Οι επισκέπτες έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά τις τεχνικές της χειροποίητης εκτύπωσης, να παρακολουθήσουν τη μεταμόρφωση της ιδέας σε υλικό αποτύπωμα και να συνδεθούν με μια τέχνη που κουβαλά ιστορία αιώνων.
Η έκθεση μετατρέπεται έτσι σε έναν ανοιχτό διάλογο ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον θεατή, όπου η παράδοση αποτελεί ζωντανό οργανισμό που εξελίσσεται και επαναπροσδιορίζεται. Σε ένα περιβάλλον υπαίθριο και άμεσα συνδεδεμένο με τον αστικό ιστό, η τέχνη της χαρακτικής αποκτά νέα δυναμική, καλώντας το κοινό να συμμετάσχει ενεργά και να ανακαλύψει τη δύναμη της εικόνας και του αποτυπώματος.
Μέσα από αυτή τη δράση, το Cosmopolis 2026 ενισχύει τη σύνδεση σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας και τοπικής πολιτισμικής κληρονομιάς, προβάλλοντας τη χαρακτική και την παραδοσιακή τυπογραφία ως ζωντανές μορφές έκφρασης που εξακολουθούν να εμπνέουν και να συγκινούν τις νεότερες γενιές.
Οι δημιουργοί του Presa Workshop αντλούν έμπνευση από τα τοπικά δρώμενα, τις παραδόσεις και τις αφηγήσεις της καθημερινής ζωής της ελληνικής υπαίθρου, μεταφέροντας στο χαρτί εικόνες και σύμβολα που γεφυρώνουν το παρελθόν με το παρόν. Μέσα από τεχνικές χαρακτικής και παραδοσιακής τυπογραφίας, τα έργα αποτυπώνουν λαϊκά μοτίβα, στιγμές από εορτασμούς, αλλά και στοιχεία της πολιτισμικής κληρονομιάς της περιοχής.
Η διαδικασία της εκτύπωσης λειτουργεί ως βιωματική εμπειρία για το κοινό. Οι επισκέπτες έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά τις τεχνικές της χειροποίητης εκτύπωσης, να παρακολουθήσουν τη μεταμόρφωση της ιδέας σε υλικό αποτύπωμα και να συνδεθούν με μια τέχνη που κουβαλά ιστορία αιώνων.
Η έκθεση μετατρέπεται έτσι σε έναν ανοιχτό διάλογο ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον θεατή, όπου η παράδοση αποτελεί ζωντανό οργανισμό που εξελίσσεται και επαναπροσδιορίζεται. Σε ένα περιβάλλον υπαίθριο και άμεσα συνδεδεμένο με τον αστικό ιστό, η τέχνη της χαρακτικής αποκτά νέα δυναμική, καλώντας το κοινό να συμμετάσχει ενεργά και να ανακαλύψει τη δύναμη της εικόνας και του αποτυπώματος.
Μέσα από αυτή τη δράση, το Cosmopolis 2026 ενισχύει τη σύνδεση σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας και τοπικής πολιτισμικής κληρονομιάς, προβάλλοντας τη χαρακτική και την παραδοσιακή τυπογραφία ως ζωντανές μορφές έκφρασης που εξακολουθούν να εμπνέουν και να συγκινούν τις νεότερες γενιές.
18:00–23:00
COSMOrituals - Πίσω από τη μάσκα: μια τελετουργία επιστροφής και μεταμόρφωσης
Στο μεταίχμιο φωτός και σκότους, εκεί όπου το οικείο συναντά το αρχέγονο, η έκθεση φωτογραφίας του Ιωάννη Χατζάτογλου ανοίγει μια ρωγμή στον χρόνο. Το «πρόσωπο πίσω από τη μάσκα» δεν αποκαλύπτεται, αλλά γεννιέται ξανά μέσα από μια μυσταγωγία εικόνων.
Μέσα από τα διαβατήρια και αποτροπαϊκά έθιμα του Δωδεκαημέρου, ο δημιουργός μας οδηγεί σε μια αρχέγονη περιπλάνηση: μορφές που πάλλονται ανάμεσα στο ανθρώπινο και το θηριώδες, προσωπεία που απελευθερώνουν τα ανθρώπινα μύχια, σκιές που ψιθυρίζουν ιστορίες παλαιότερες από τη λήθη. Εκεί που το γέλιο συναντά το δέος, ο φόβος μετατρέπεται σε έκσταση και το χάος βρίσκει ρυθμό μέσα από την τελετουργία.
Η έκθεση δεν παρουσιάζει την παράδοση ως απολίθωμα, αλλά ως ζύμη ζώσα που αναπνέει, μεταλλάσσεται και συγχωνεύεται με τα ερεθίσματα του σύγχρονου βίου. Το παρελθόν διαπερνά το παρόν και μαζί συνθέτουν ένα μέλλον ανοιχτό, αβέβαιο, αλλά βαθιά ριζωμένο στο συλλογικό ασυνείδητο.
Σε αυτή τη φωτογραφική αφήγηση, η μάσκα γίνεται σύμβολο και πέρασμα: ένα όριο που καταργείται, μια πύλη προς τον συλλογικό και αρχέγονο εαυτό. Ίσως, τελικά, πίσω από τη μάσκα να μην υπάρχει ένα πρόσωπο, αλλά πολλαπλές εκδοχές του ίδιου μας του εαυτού έτοιμες να χορέψουν, να συγκρουστούν και να συμφιλιωθούν μέσα στο αέναο πανηγύρι της ύπαρξης.
Μέσα από τα διαβατήρια και αποτροπαϊκά έθιμα του Δωδεκαημέρου, ο δημιουργός μας οδηγεί σε μια αρχέγονη περιπλάνηση: μορφές που πάλλονται ανάμεσα στο ανθρώπινο και το θηριώδες, προσωπεία που απελευθερώνουν τα ανθρώπινα μύχια, σκιές που ψιθυρίζουν ιστορίες παλαιότερες από τη λήθη. Εκεί που το γέλιο συναντά το δέος, ο φόβος μετατρέπεται σε έκσταση και το χάος βρίσκει ρυθμό μέσα από την τελετουργία.
Η έκθεση δεν παρουσιάζει την παράδοση ως απολίθωμα, αλλά ως ζύμη ζώσα που αναπνέει, μεταλλάσσεται και συγχωνεύεται με τα ερεθίσματα του σύγχρονου βίου. Το παρελθόν διαπερνά το παρόν και μαζί συνθέτουν ένα μέλλον ανοιχτό, αβέβαιο, αλλά βαθιά ριζωμένο στο συλλογικό ασυνείδητο.
Σε αυτή τη φωτογραφική αφήγηση, η μάσκα γίνεται σύμβολο και πέρασμα: ένα όριο που καταργείται, μια πύλη προς τον συλλογικό και αρχέγονο εαυτό. Ίσως, τελικά, πίσω από τη μάσκα να μην υπάρχει ένα πρόσωπο, αλλά πολλαπλές εκδοχές του ίδιου μας του εαυτού έτοιμες να χορέψουν, να συγκρουστούν και να συμφιλιωθούν μέσα στο αέναο πανηγύρι της ύπαρξης.
18:00–21:00
COSMOrituals - Εργαστήριο γνωριμίας με την χαρακτική τέχνη και την παραδοσιακή τυπογραφία του Presa Workshop
Από παραδοσιακές μεθόδους χαρακτικής μέχρι σύγχρονα πειράματα με τυπογραφικά στοιχεία, οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν την εξέλιξη της χαρακτικής τέχνης και της τυπογραφίας και να κατανοήσουν την επίδρασή τους στην καθημερινή ζωή και στην επικοινωνία.
Με μήτρες που συνδυάζουν καινοτόμες τεχνικές, πειραματισμούς και παραδοσιακά μοτίβα της ελληνικής υπαίθρου, το εργαστήριο θα αναδείξει την πολυπλοκότητα και την αισθητική των δύο αυτών τεχνών, προσφέροντας μια ζωντανή εμπειρία για τους λάτρεις της τέχνης και των εικόνων.
Το κοινό θα έχει τη δυνατότητα να έρθει σε επαφή με τη νέα γενιά καλλιτεχνών και να παρακολουθήσει την αδιάκοπη εξέλιξη της τυπογραφίας και της χαρακτικής στο σήμερα.
Με μήτρες που συνδυάζουν καινοτόμες τεχνικές, πειραματισμούς και παραδοσιακά μοτίβα της ελληνικής υπαίθρου, το εργαστήριο θα αναδείξει την πολυπλοκότητα και την αισθητική των δύο αυτών τεχνών, προσφέροντας μια ζωντανή εμπειρία για τους λάτρεις της τέχνης και των εικόνων.
Το κοινό θα έχει τη δυνατότητα να έρθει σε επαφή με τη νέα γενιά καλλιτεχνών και να παρακολουθήσει την αδιάκοπη εξέλιξη της τυπογραφίας και της χαρακτικής στο σήμερα.
21:00
COSMOrituals - Συναυλία γυναικείου πολυφωνικού συνόλου ΠΝΟΕΣ
Οι «Πνοές» αποτελούν ένα ξεχωριστό, αυτόνομο γυναικείο πολυφωνικό σύνολο που με ευαισθησία και καλλιτεχνική τόλμη προσεγγίζει την παράδοση, αναδεικνύοντάς την μέσα από σύγχρονες ερμηνείες. Με σεβασμό στις ρίζες αλλά και διάθεση εξερεύνησης, δημιουργούν ένα φωνητικό τοπίο όπου το παλιό συναντά το νέο και το τοπικό γίνεται οικουμενικό.
Στη σκηνή, οι φωνές τους πλαισιώνονται από το μουσικό σχήμα «Ασκοί του Αιόλου», ένα δυναμικό σύνολο που συνδυάζει κρουστά, κιθάρες, μπάσο και βιολί, προσφέροντας πλούσιες ενορχηστρώσεις και από κοινού χτίζουν μια πολυδιάστατη εμπειρία, ένα ζωντανό μουσικό ταξίδι.
Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να περιπλανηθεί σε γνώριμα παραδοσιακά μονοπάτια, αλλά και να ανακαλύψει μοντέρνες προσεγγίσεις και ήχους από διαφορετικές γωνιές του κόσμου. Το τραγούδι τους δεν είναι στατικό, αλλά μια πλήρης ενσάρκωση. Με τη χρήση του σώματος, της κίνησης και της σκηνικής παρουσίας, μετατρέπουν κάθε εμφάνιση σε μια βιωματική αφήγηση.
Τραγουδούν για τη ζωή, για τη νύχτα και το φως, για τη φύση και τον άνθρωπο. Τραγουδούν για τις ίδιες, αλλά και για όλους εμάς, αγγίζοντας συναισθήματα βαθιά, και διαχρονικά.
Στη σκηνή, οι φωνές τους πλαισιώνονται από το μουσικό σχήμα «Ασκοί του Αιόλου», ένα δυναμικό σύνολο που συνδυάζει κρουστά, κιθάρες, μπάσο και βιολί, προσφέροντας πλούσιες ενορχηστρώσεις και από κοινού χτίζουν μια πολυδιάστατη εμπειρία, ένα ζωντανό μουσικό ταξίδι.
Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να περιπλανηθεί σε γνώριμα παραδοσιακά μονοπάτια, αλλά και να ανακαλύψει μοντέρνες προσεγγίσεις και ήχους από διαφορετικές γωνιές του κόσμου. Το τραγούδι τους δεν είναι στατικό, αλλά μια πλήρης ενσάρκωση. Με τη χρήση του σώματος, της κίνησης και της σκηνικής παρουσίας, μετατρέπουν κάθε εμφάνιση σε μια βιωματική αφήγηση.
Τραγουδούν για τη ζωή, για τη νύχτα και το φως, για τη φύση και τον άνθρωπο. Τραγουδούν για τις ίδιες, αλλά και για όλους εμάς, αγγίζοντας συναισθήματα βαθιά, και διαχρονικά.
21:00–23:30
COSMOstreet - Οψόμεθα εις Φιλίππους Audiovisual Installation Στράτος Καλαφάτης & Γωγώ Βιολιτζή
Στο πλαίσιο του φεστιβάλ Cosmopolis 2026 και με αφορμή τη συμπλήρωση δέκα χρόνων
από την ένταξη του Αρχαιολογικού Χώρου των Φιλίππων στα Μνημεία Παγκόσμιας
Κληρονομιάς της UNESCO, παρουσιάζεται μια οπτικοακουστική εγκατάσταση αφιερωμένη
στο τοπίο των Τεναγών και στον ιστορικό χώρο των Φιλίππων.
Μετά τις σημαντικές ενότητες έργων «Άθως / Τα Χρώματα της Πίστης» και «Αρχιπέλαγος», ο Στράτος Καλαφάτης επιστρέφει με μια νέα καλλιτεχνική προσέγγιση, εμπνευσμένη από την ιστορική φράση «Οψόμεθα εις Φιλίππους».
Ένα ταξίδι σε έναν τόπο με πολλαπλές ιστορικές και συμβολικές αναγνώσεις: αρχαίο μνημείο, θρησκευτικό σημείο αναφοράς, πεδίο ιστορικών συγκρούσεων αλλά και προσωπικό τόπο καταγωγής του.
Σε συνεργασία με την Γωγώ Βιολιτζή, δημιουργούν ένα νέο audiovisual έργο που συνδυάζει φωτογραφία, ήχο και κινούμενη εικόνα, συνθέτοντας μια βιωματική εμπειρία μνήμης, τοπίου και αφήγησης.
Παράλληλα, στον ίδιο χώρο θα παρουσιαστούν σε ψηφιακή προβολή τα αποτελέσματα του ετήσιου φωτογραφικού εργαστηρίου που διοργάνωσε ο Φωτογραφικός Όμιλος Καβάλας με εισηγητή τον Στράτο Καλαφάτη.
Μετά τις σημαντικές ενότητες έργων «Άθως / Τα Χρώματα της Πίστης» και «Αρχιπέλαγος», ο Στράτος Καλαφάτης επιστρέφει με μια νέα καλλιτεχνική προσέγγιση, εμπνευσμένη από την ιστορική φράση «Οψόμεθα εις Φιλίππους».
Ένα ταξίδι σε έναν τόπο με πολλαπλές ιστορικές και συμβολικές αναγνώσεις: αρχαίο μνημείο, θρησκευτικό σημείο αναφοράς, πεδίο ιστορικών συγκρούσεων αλλά και προσωπικό τόπο καταγωγής του.
Σε συνεργασία με την Γωγώ Βιολιτζή, δημιουργούν ένα νέο audiovisual έργο που συνδυάζει φωτογραφία, ήχο και κινούμενη εικόνα, συνθέτοντας μια βιωματική εμπειρία μνήμης, τοπίου και αφήγησης.
Παράλληλα, στον ίδιο χώρο θα παρουσιαστούν σε ψηφιακή προβολή τα αποτελέσματα του ετήσιου φωτογραφικού εργαστηρίου που διοργάνωσε ο Φωτογραφικός Όμιλος Καβάλας με εισηγητή τον Στράτο Καλαφάτη.
22:00
COSMOcinema - Εκτός Εαυτού / True to our Inner Daemon
Το βραβευμένο αισθητηριακό ντοκιμαντέρ «Εκτός Εαυτού» (True to Inner Daemon) του Τάσου Γκολέτσου, που ξεπερνά τα όρια της καταγραφής και αποκαλύπτει την εκστατική ατμόσφαιρα των τελετουργιών της Βόρειας Ελλάδας.
Κάπου ανάμεσα στον ρεαλισμό και τη μαγεία, οι απλοί άνθρωποι λαχταρούν το θαύμα. Βυθίζονται ενστικτωδώς σε πράξεις εξιλέωσης και επιδιώκουν μια στιγμή ελευθερίας τόσο εθιστική που θέλουν να τη βιώσουν ξανά και ξανά. Σε αυτή τη στιγμή της έκστασης είναι που παύουν να σκέφτονται και απλώς ζουν. Μια εμπειρία ελληνικού παγανισμού, που ψυχορραγεί στα όρια του σύγχρονου κόσμου.
Κατασκευασμένο από τα υλικά και τους μύθους των τελετών, το «Εκτός Εαυτού» εξερευνά μια αρχέτυπη διεργασία, όπου η μετάβαση από τη ζωή στον θάνατο αποτελεί έναν θεμελιώδη άξονα που διατρέχει τη σημασία των τελετουργιών. Η ταινία δεν περιγράφει, αλλά βιώνεται. Μέσα από μια καθαρά παρατηρητική προσέγγιση, ο Τάσος Γκολέτσος δεν διδάσκει τον θεατή, αλλά τον προσκαλεί να αφεθεί στο ρυθμό της τελετής και τελικά να μετέχει. Και αν το βίωμα φαίνεται τρομακτικό, είναι πάντοτε λυτρωτικό.
Το ντοκιμαντέρ έχει ήδη κερδίσει σημαντικές διακρίσεις: απέσπασε το 2ο Βραβείο Καλύτερης Ταινίας και το Βραβείο Ήχου στο 19ο Φεστιβάλ Ελληνικού Ντοκιμαντέρ Χαλκίδας. Προβλήθηκε επίσης στο 27ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, όπου έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα του και απέσπασε ιδιαίτερα θερμή ανταπόκριση από το κοινό, καθώς και στο φεστιβάλ «Με τα Μάτια Ανοιχτά 2025» της Ένωσης Ελληνικού Ντοκιμαντέρ.
Συμπαραγωγοί της ταινίας είναι η ΕΡΤ, το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, Οπτικοακουστικών Μέσων και Δημιουργίας (Ε.Κ.Κ.Ο.ΜΕ.Δ.) – Creative Greece, η Das Paradiso Films, το Θέατρο Ανάποδα και η Mao Productions.
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Τάσος Γκολέτσος
Σενάριο: Τάσος Γκολέτσος, Κλωντιάνα Τσαμάτη
Δραματουργική έρευνα: Κλωντιάνα Τσαμάτη
Executive producer: Βαγγέλης Παπουτσής
Μοντάζ: Γιάννης Τανανάκης
Μουσική: Lionel Van Erck
Επεξεργασία ήχου & sound design: Γιώργος Γαργάλας
Color: Δημήτρης Καρτέρης
Αφίσα: Αριστομένης Θεοδωρόπουλος
Σχεδιασμός τίτλων: Βαγγέλης Πυρπύλης
Υπότιτλοι: Σταυρούλα Σωτηροπούλου
Line Producer: Αδαμαντία Φυτιλή
Παραγωγή: Τάσος Γκολέτσος, Βαγγέλης Παπουτσής, Κλωντιάνα Τσαμάτη
Διάρκεια: 91'
Έτος Παραγωγής: 2025
Link για Trailer: https://vimeo.com/1062856828
Κάπου ανάμεσα στον ρεαλισμό και τη μαγεία, οι απλοί άνθρωποι λαχταρούν το θαύμα. Βυθίζονται ενστικτωδώς σε πράξεις εξιλέωσης και επιδιώκουν μια στιγμή ελευθερίας τόσο εθιστική που θέλουν να τη βιώσουν ξανά και ξανά. Σε αυτή τη στιγμή της έκστασης είναι που παύουν να σκέφτονται και απλώς ζουν. Μια εμπειρία ελληνικού παγανισμού, που ψυχορραγεί στα όρια του σύγχρονου κόσμου.
Κατασκευασμένο από τα υλικά και τους μύθους των τελετών, το «Εκτός Εαυτού» εξερευνά μια αρχέτυπη διεργασία, όπου η μετάβαση από τη ζωή στον θάνατο αποτελεί έναν θεμελιώδη άξονα που διατρέχει τη σημασία των τελετουργιών. Η ταινία δεν περιγράφει, αλλά βιώνεται. Μέσα από μια καθαρά παρατηρητική προσέγγιση, ο Τάσος Γκολέτσος δεν διδάσκει τον θεατή, αλλά τον προσκαλεί να αφεθεί στο ρυθμό της τελετής και τελικά να μετέχει. Και αν το βίωμα φαίνεται τρομακτικό, είναι πάντοτε λυτρωτικό.
Το ντοκιμαντέρ έχει ήδη κερδίσει σημαντικές διακρίσεις: απέσπασε το 2ο Βραβείο Καλύτερης Ταινίας και το Βραβείο Ήχου στο 19ο Φεστιβάλ Ελληνικού Ντοκιμαντέρ Χαλκίδας. Προβλήθηκε επίσης στο 27ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, όπου έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα του και απέσπασε ιδιαίτερα θερμή ανταπόκριση από το κοινό, καθώς και στο φεστιβάλ «Με τα Μάτια Ανοιχτά 2025» της Ένωσης Ελληνικού Ντοκιμαντέρ.
Συμπαραγωγοί της ταινίας είναι η ΕΡΤ, το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, Οπτικοακουστικών Μέσων και Δημιουργίας (Ε.Κ.Κ.Ο.ΜΕ.Δ.) – Creative Greece, η Das Paradiso Films, το Θέατρο Ανάποδα και η Mao Productions.
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Τάσος Γκολέτσος
Σενάριο: Τάσος Γκολέτσος, Κλωντιάνα Τσαμάτη
Δραματουργική έρευνα: Κλωντιάνα Τσαμάτη
Executive producer: Βαγγέλης Παπουτσής
Μοντάζ: Γιάννης Τανανάκης
Μουσική: Lionel Van Erck
Επεξεργασία ήχου & sound design: Γιώργος Γαργάλας
Color: Δημήτρης Καρτέρης
Αφίσα: Αριστομένης Θεοδωρόπουλος
Σχεδιασμός τίτλων: Βαγγέλης Πυρπύλης
Υπότιτλοι: Σταυρούλα Σωτηροπούλου
Line Producer: Αδαμαντία Φυτιλή
Παραγωγή: Τάσος Γκολέτσος, Βαγγέλης Παπουτσής, Κλωντιάνα Τσαμάτη
Διάρκεια: 91'
Έτος Παραγωγής: 2025
Link για Trailer: https://vimeo.com/1062856828